宋心馨古筝独奏《墨影丹青》

 

作曲：陈哲

素笺书香墨，锦帛绘丹青。历史悠久的中国书画艺术既有崇山峻岭的浑厚高远，又有溪流大河的空灵奔放，更享有“无行之舞、无声之乐”的美称。此曲以具有中国传统音乐风格的“大二度＋小三度”为基本音高素材，意图通过传统古筝演奏技法与现代古筝演奏技法的结合以及富有明暗对比的和声色彩来再现中国书画变幻万千的气韵——或高古游丝、行云流水，或狂风惊鸾、电掣雷奔，使其“舞之有行，乐之有声”。

 

　　在第二届国筝大会的宋心馨古筝独奏会上，心馨在演奏新作《墨影丹青》前，做了一些讲解，如下（文字略有删改）：

 

　　音乐会前，主办方曾提出不要选择现代筝曲，因为考虑到很多小朋友，甚至成年人不一定能那么快的理解这样的作品。对于成年人来说，他不经常在音乐学院接受专业的训练，也没有经常接触现代音乐，那他就不能很快的接受这样的作品。

 

　　那我为什么还一定要选择这首作品呢？

 

　　我希望大家，不管能不能接受，还是应该打开自己的耳朵。希望你们能接触一下这个东西，知道有这个东西的存在。

 

　　现代筝曲不管有多少人不接受，但实际上它就存在在那。你接受不接受，它还是在那。为什么我们学音乐，我们学古筝，不能了解一下，古筝也可以演奏现代作品？

 

　　可能其实说到这里，有一些人可能会有疑问，现代筝曲是什么意思？是现代创作的音乐作品就叫现代音乐吗？其实不是！

 

　　现代音乐不是说现代创作的音乐就一定是现代音乐，现代音乐有一个风格性的问题，它和我们往常所接受的那种音乐并不是特别一样。

 

　　我们往常评判音乐好不好，可能有一个比较简单的标准，就是它好不好听。有好听的旋律，就觉得这个音乐是好的；如果没有，那这个音乐就是不好的。

 

　　但现代筝曲，它有一个特点，而且是最明显的一个特点就是旋律线弱化掉了。它的旋律线没有那么清晰，不是大家想象中的那么朗朗上口、可以唱出来的。

 

　　所以说，我现在演奏的这首筝曲《墨影丹青》，可能你们会觉得不好听，但是实际上它表现了很多另外的一些情感，而且只有这样的音乐，它通过一些音色、通过一些和声、通过一些不同的不和谐的音响，把音乐的张力拉得更大了。

 

　　其实我就是这样，你们的生活也不一定所有的都是美好的。就是很多音乐也不一定就是好听的、美的，有时候它也有它夸张的一面。

 

　　当然《墨影丹青》这首作品，对于我们来说已经是很传统了，但是我作为一个引入吧，希望大家认真的去听，不管你能不能听懂，其实音乐不要问懂不懂，其实不需要懂，只要看看你能不能静下来，把自己的耳朵打开，然后用心去感受，不要找旋律，好吗？

 

　　我希望能在这里，能和大家用现代筝曲找到共鸣，并不是好听的作品，我们才一定能够找到共鸣。