12月6—8日，在汕头举行的中国潮筝——第二届全国传统古筝学术交流会系列音乐会，有一场以青年筝家为主角的“潮筝作品音乐会”，令人瞩目！这是一场非常有创意的音乐会，它对青年筝家，特别是外地筝家关注潮州筝，热爱潮州筝，研习潮州筝有积极的意义！赞！观看这场音乐会，有二个现象引起我的特别关注和思考。

（一）从宋心馨的演奏看潮州筝乐的自然生态
来自中国音乐学院的青年教师宋心馨在本场音乐会上压轴，与乐队演奏了已故潮筝名家黄长富先生的创作曲《园林春色》受到普遍的好评。其左手按音拿揑准确到位，右手弹奏不暴不燥，演奏状态休闲自得，平和放松。从宋心馨老师的演奏中，我们可以窥见潮州乐人自娱自乐，玩乐寻韵的音乐生态，宋老师这种潮州筝曲的舞台演绎，对外地青年完整、准确地学习、传承潮州筝乐文化有积极的导向作用。

（二）这场音乐会有三首潮筝新作：李媛媛编曲的《爱歌》（潮剧《春香传》的经典唱段，轻六调）、郑琳作曲的《茶山欢歌》和詹倩作曲的《连环醉》。首先，应该肯定外地青年筝家的创意和努力，通过探索和创作实践，接触潮乐，从中感知潮乐，弘扬潮乐，这种探索实践，应予充分的肯定！在赞扬青年筝家对潮州筝乐传承与弘扬热情的同时，也提出本人对这种创作现象的思考。

我认为，既然定位为“潮筝作品音乐会”，作品要姓“潮”，其筝乐风格、技法的安排和运用、乐曲情绪表达都要彰显地域风韵。潮剧经典唱段《爱歌》的创编者要熟悉原曲的创作素材、情绪表达、用调特点并安排相应的技法，通过古筝的演绎，再塑“春香当当当，梦龙咚咚咚”那段潮汕无人不晓，长唱不衰的经典唱段；“二四谱”唱谱植入作品之中，这是很有创意的尝试，创作者应该充分了解：二四谱的特点是有板无眼，强调念唱，声腔生韵，以韵引声，要突出乐谱念唱声腔化的特点和追求；潮州筝的弹奏者要弄清潮律，掌握潮筝的左手技法，按音做韵要“准中求变”，悦耳动听，要传承清丽淡雅，细腻多韵的潮筝特色和中正平和，自然内敛，不急不燥的演奏风格，力戒刘德海大师痛批的“脸红脖子粗，心跳一百多跳”的演奏状态。

传承要有根，创新不离本！
浅陋之见，错谬之处，敬请同仁大雅教正之！

（高百坚撰）