师从情况: 先后师从王登吉、樊西雨,张应易 、李大邦、王邦贵、赵玉斋就职经历: 先后工作于东北人民艺术剧院歌舞团、吉林省歌舞团。获奖情况: 2004年被中国民族管弦乐学会授予 民乐艺术终身贡献奖。2008年1
导读:
2009年4月26日,受上海筝会邀请,著名古筝演奏家、教育家、筝乐作曲家、山东筝艺大师赵登山先生在上海音乐学院进行了一场名为“山东筝艺流派”的讲座。
上集:
赵登山老师出生于山东省菏泽市郓城县。郓城是个闻名全国的“戏曲之乡”、“武术之乡”、“书画之乡”。这里还是山东筝艺孕育的地方。在第一集中,赵登山老师讲道,山东筝艺的形成,源于唐朝。唐玄宗时期,有一梨园女子逃离宫中,来到了山东郓城西,从那开始,古筝在这里发展开来。赵老师说他小时候学习用的筝,还是明代万历年间的琴,一直传到他手里,可惜后来下大雨房舍倒下砸坏了筝。
山东筝艺一开始是在上层社会中流传,直到古筝为“山东琴书”进行伴奏,古筝才逐渐为老百姓们所喜闻乐见。由此,古筝的曲目也在原来传统的10套“大板套曲”、72首“小板筝曲”之外进行了极大的扩充,增加了500首由琴书曲牌演变而来的筝独奏曲。
下一集,赵老师将为我们讲述山东特色音乐形式“碰八板”,以及他少年时代在山东老家学筝的奇闻趣事。
中集:
在讲座中集中,赵老师首先为我们讲山东特色音乐形式“碰八板”。“碰八板”是指几件相同或不同乐器在一起合乐,分别演奏相同板式、不同名称的音乐,形成独特的和声效果,极为动听。正因为山东筝艺中的十套“大板套曲”有着固定的结构形式,因此,只要在演奏前事先规定好板式结构,即可开始“碰八板”。不过,由于各人演奏各人的谱,旋律互不相同,因此对合奏者的艺术水准要求极高。
此外,赵老师还讲述了他跟老先生们学筝的上课形式。那时没有简谱,用的是工尺谱。但这样的曲谱只有主干音,没有滑音、颤音等标记,亦没有节奏。因此学生在上课时必须仔细听老师弹的旋律,唱的韵味,甚至弹奏的每一个手势,记牢了以后,回家才能照着工尺谱进行练习。由于学习的时候极度认真、用心,赵老师说他现在连自己写的曲子都忘了,唯独这些工尺谱的旋律牢牢刻在脑子里,怎么也忘不掉。
另外,赵老师还向大家“坦白”,他其实是出生在一个趋于没落的地主家庭,他学筝花了家里将近200块现大洋。因为在老家,学习艺术虽不需要交学费,但老先生到家里来传艺、奏乐,家里就得招待请吃饭。一顿饭就至少得花上一块大洋。而往往先生们一来四五个,一待五六天,花费自然不菲。再加上要买古筝琴弦等材料,赵老师着着实实就这么花掉了两百块大洋。由此即可知,学筝、玩艺术在那时是很耗财力的。他的师爷张念胜等老先生都是地主,张念胜老哥仨玩琴书甚至玩光了一百亩地。
下一集中,赵老师将为我们边弹边讲他创作的筝乐名曲《铁马吟》,告诉我们演奏这个曲子的重点、核心是什么。
下集:
在讲座下集中,赵老师为我们讲解他创作的古筝曲《铁马吟》,告诉我们演奏这首乐曲最重要的是心平气静,让自己充分投入到曲境中,让音乐旋律带着自己动作。只有这样,才能将这首作品演奏得有层次,有境界。
另外,赵老师还为大家演奏了山东筝艺代表曲目《汉宫秋月》与《凤翔歌》。赵老虽年过七旬,但演奏仍然苍劲有力,韵味更是醇厚地道,耐人咀嚼。
赵老师的演奏获得现场观众热烈掌声与喝彩,至此整场讲座结束。
主讲人介绍:
赵登山,中国音乐家协会会员,中国音协古筝学会副会长,国家一级演奏员,中国著名民族乐器演奏家、作曲家、教育家,国务院特殊津贴获得者,吉林省歌舞剧院艺术顾问。代表筝乐作品有《铁马吟》、《岁》、《广陵行》等。2009年,赵登山入选“国家级非物质文化遗产项目”代表性传承人。
相关视频:
相关阅读:
赵登山论文:《韵由心生——对中国传统艺术中“韵”的解读及其在筝乐中的演绎》
相关音频:
评论
1精彩评论