从诗经到楚辞，从乐府到唐诗、宋词，中国是一个诗的国度，中国文化是诗性气质的文化。而中国的音乐文化实际上也是和整个中国文化一脉相承的，带有浓郁的诗性气质。

诗歌和音乐像一对孪生姊妹，从诞生之日起就紧密地结合在一起。“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；然后乐从之也。”这是《乐记》中对诗歌舞乐之间关系的阐述。

孔子云：“诗三百，思无邪。不学诗，无以言”。诗三百就是之《诗经》，不仅仅是对后世的诗词影响巨大，对中国的一切艺术都影响至深，堪称中式美学的发源。

古筝，则是在中国民乐器中音域最为宽广的一种乐器，言说着每一点细腻，蕴藉着每一寸张力。筝乐可文可武，但最撩动人心的，却是那一番“烟笼寒水月笼沙”的秀逸韵致，那一种隔纱看花的间离美感。

潜行而创作的充满希望的新作

他们自成一派，被乐迷亲切地称为“群仙”；他们是中国音乐界各自领域的领军人物；他们将表演融入了戏曲、诗词等中国音乐元素，并开创了古筝弹唱的先河。至今，常静仙乐团已经在中国国家大剧院、北京大学百年讲堂，以及上海、新加坡、希腊的雅典和圣托里尼等地成功举办超过百场专场音乐会，好评如潮。

常静仙乐团之所以有“仙”的美誉，是因为他们将艺术融入生活，把音乐当作相互之间，以及与听者之间沟通心灵的语言。将致真致善、致美致爱之大义渗入乐音，对话即是艺术，当下即成经典。无论古韵新曲，还是即兴先锋，永远逍遥自在，信手拈来，徬若一直是那群飘然在山水间、游艺于诗词歌赋的智者仙人...

*曲目以现场实际演出为准