讲座回看11月29日下午，古筝演奏家、教育家高武钢老师为筝友们带来《钢丝筝及传统演奏手法》线上讲座直播。讲座开始，高老师首先阐述了钢丝筝的起源和发展史。他讲到，古筝从丝弦、钢丝弦到现在的尼龙缠弦，依然在不断探索中。钢丝筝虽是时代的产物，但在传承民族筝乐的过程中有着不可取代的位置。钢丝筝琴弦细、韧性强、传音更快，对刚接触古筝的演奏者来说较难控制，需要对筝有更高的驾驭能力。直播过程中，高老师亲自示范演奏了著名筝曲《绣金匾》《凤翔歌》等曲目片段，精湛的演奏技巧让直播间筝友们耳悦心旷，叹为观止。值得一提的是，本次讲座中高老师使用的钢丝筝，是传承自其父高自成先生。高先生在艺术生涯回忆录中记载到：上世纪五十年代末，他与原西安音乐学院乐器厂的制筝师耿师傅合作研发了一批钢丝弦筝。此筝为其中声学品质最优的一台，尤为珍贵。这台时光打磨的钢丝筝，不仅承载着乐器发展的厚重的历史，也代表着筝乐精神的传承。在讲座中，高老师围绕钢丝筝的风格和演奏技巧讲解了传统手法“扎桩”的特点及练习方式，并为我们展现了山东筝派刚健有力，干净利落的艺术风格与演奏技法。课题结束后，筝友们纷纷表示受益匪浅，意犹未尽。高老师独到的心得和专业的讲解使每一位直播间的筝友对钢丝筝有了更新层次的兴趣与认知。

2023年经历了“寒冬”后的恢复，企业培训行业的大洗牌仍在上演。放眼整个行业，机遇与挑战并存。随着需求调整和新政策入局，2024年我们古筝教培机构该何去何从？尤其是古筝家教或工作室需要做好什么准备才可以活得更好？针对行业内卷，如何增强竞争力？12月5日-6日，由中国古筝网主办的领航未来·国筝传承年度共创会（线上）隆重开讲。此次共创会特别邀请了行业著名营销专家大平老师、当代杰出青年古筝演奏家刘颖共同参与。2天时间里，大平老师和刘颖老师分别带来了古筝教培“生存密码”及行业发展分析、“国筝传承”2024年度发展规划以及河南筝曲代表作《汉江韵》、创新代表作《溟山》的精讲分享。12月5日、12月6日上午场：此次在领航未来·国筝传承年度共创会（线上）中，大平老师结合目前的市场格局，从古筝行业发展及工作室优劣势上进行分析。切合当下实践，研判未来发展，大平老师与参会的200余位古筝工作室负责人，共同研讨可落地的业绩增长策略方案，帮助小型培训机构在纷繁复杂的商业变革进程中，找到方向、找准目标。作为目前古筝教培行业内的一场盛大的研讨交流会，同时也是属于“国筝传承大使”及意向“国筝传承大使”参加的学习型、实用型闭门会，大平老师针对以下5个部分进行剖析解答。01 2024年古筝行业发展趋势分析：洞察趋势，把握机会，了解行业信息，掌握行业发展趋势，是企业持续发展的关键。大平老师通过层层梳理，帮助古筝工作室更好的应对当前需求和商业环境的变化。02工作室的优劣势分析：剖析当下古筝工作室的市场格局与痛点，解析工作室的破局之法。全程高能输出，干货满满，思维激烈碰撞，可操作性强，学习价值高，让参会人员受益匪浅，为发展打开新视野，提供新思路。03古筝工作室良性运转的基石：培训效率不高？培训技术不成熟？培训不“精准”？一个古筝工作室良性运作到底依附的是何种能力？大平老师通过举例示范，从前、中、后期层层拆解，既解决了“新工作室”的迷茫，也带动了“老工作室”积极性。04 古筝工作室的招生:如何招生成为古筝工作室成长路径上的“最大”难题，它直接关系着机构的发展。大平老师现场支招，“5点”招生法则，拒绝无效付出，直接精准拿捏，实现小型培训机构和古筝工作室的“弯道超车”。05 古筝工作室的财商 (营收目标)我们不一定是追风的人，但最好不要错过“乘风”的机会。大平老师告诫大家，作为古筝工作室的负责人，既要稳步赶路又要抬头看天。要制定好自己的“考核kpi”，多多尝试细分人群有效联动，才能更好的发展。古筝作为非物质文化遗产，是我国数千年文明史的有机组成部分，是劳动人民智慧的结晶，是民族传统文化的荟萃。加入国筝传承大使的行列，这不仅仅是一个身份，更是一种责任。大平老师对于“国筝传承”2024年度的发展进行了规划，照亮前方的路，让人充满期待。他表示，有时候，机会就在我们眼前，只等我们去把握。但是，面对机会，我们往往会犹豫不决，错过了许多可能改变生活的瞬间。而“国筝传承”这个机会，就是让有情怀的古筝教育传承人名利双收。12月5日、12月6日下午场：12月5日，在领航未来·国筝传承年度共创会（线上）中，刘颖老师首先带来了关于河南筝曲《汉江韵》的曲目精讲。3个小时的课程中，刘颖老师从河南筝曲的“右手技法”、“左手技法”再到“全曲”进行拆解精讲。《汉江韵》这首曲子是河南筝曲的代表作，也是河南的语言，听到这首曲子，就想到了河南人粗犷、泼辣、正直的形象。乐曲是由《汉江》和《书韵》两个小曲子连缀而成的，故名《汉江韵》。这首乐曲以热情奔放的音调表达了人们对春天的热爱，以及人们劳动时愉悦的心情。河南筝曲中，右手大部分都用夹弹法，就是右手扎桩，弹完一个音后搭到下一根弦上，尤其是大指托劈用的更多，而且用的大关节，如： 这样弹出来的音色圆润、饱满，发音结实有力，河南味很浓。河南筝家尤爱使用滑音，特别是大量的装饰润色下滑音效果。这种手法产生的旋律颇有中州方言的韵味，令人感受到中原大地的雄浑和中州儿女粗犷豪放的气质，是河南筝乐最富特色的表现技法。而这首乐曲的特点就是左手的压弦、按滑，要快也要到位，否则韵味不容易掌握。它的左手压弦一定要很快到位。然后是密颤，这也是河南筝的特点之一，颤的韵律要快要重。另外，这首曲子里的“7”不是很稳定的，是个游移的“7”，在中段慢板这段里，就有这样的“7”，在演奏时右手由琴码往岳山逐渐移动，左手不断颤音，在颤的过程中音逐渐下滑回来，这个韵味不太容易掌握，这个颤弦方法和音准必须想好再做动作。左手的揉颤重一些、大一些，然后用指尖顶住琴弦，手腕上下压动，逐渐往回放，要特别注意左手的变化，如： 大颤音实际上是一种大波浪揉弦，可获得大小三度的装饰效果，常用于渲染情绪和气氛。河南筝乐的“以韵补声”有着鲜明的地方流派特色。主要表现在独特的延音处理和颤音、滑音运用。如：河南筝的曲调，歌唱性很强，旋律中四、五、六度的大跳很多，如： 在清新流畅中见铿锵，顿挫雄壮。频繁使用的大二、小三度的上下滑音，特别适合中州铿锵抑扬的声调。如：大二度、小三度；刘颖老师表示，要想把《汉江韵》这首曲子弹好，只懂得以上这些还不够，还要把音色、强弱、速度处理好，弹的风趣一点，活泼一点，表现出浓郁的乡土气息，同时还要把河南的高亢、直爽的性格表现出来，一首完美的《汉江韵》就会展现在你的面前。12月6日，刘颖老师带来了《溟山》的曲目精讲，该曲是由王中山教授采用湘西地方音乐素材，运用较为前卫的创作手法谱成的一首古筝作品。它描述了大山的幽远、神秘，以及四季的多彩变化。本曲在演奏技法上有新的突破，尤其是在乐曲中段左手快速弹奏技术的发挥，是以往传统筝曲所无法比拟的。引子是散板，描绘的是幽远、安静、空旷的山谷，同时也烘托作者矛盾、复杂的情绪。注意泛音的音色，注意左手在离开的时候抬手的速度要正好，同时把握泛音部分的乐句感，在演奏时不光要把泛音演奏出来，同时也要注意它的旋律的语气。《溟山》的慢板分为两个部分，第一个部分主要通过摇指技法进行呈现，表现的是春天里秀丽的自然风光；第二部分速度稍快，左手节奏鲜明的律动，像音乐的鼓声，右手部分像是人们欢快的舞步，神秘的舞姿在琴声中展现得淋漓尽致。在《溟山》的慢板中，需要运用小指弹奏，小指的触弦接触面要大一点，角度稍微侧一点，这样音色会更加厚实。同时，我们一定要放松手腕，运用小臂的力量自然去带动它，不是只是用手指或者是手腕，这个声音就太薄了。在演奏的时候，其他的手指与小指的配合，其实是通过手腕去连接的，如果不用手腕的话，整个的节奏和音色都会显得很生硬。华彩乐段与之前音乐所描绘的黎明前大山的神秘有所不同，它巧妙地使用了降B大调来表现这种空旷而又静谧的感觉，情绪也有明显的变化，起到了很好的过渡作用。在过渡段之后，作者采用了用右手拍击琴弦以及琴板的技法将四季由之前的春季过渡到了夏季，强大的听觉冲击力拉开整个快板的序幕，掀起了整首乐曲的高潮。快板段落中多次使用了敲击的演奏技法来模仿鼓声，使音乐更加欢快热闹，模仿的是少数民族的鼓舞舞种，形成一种立体的音响效果，包括敲击琴弦与敲击琴头两种形式，敲击时注意手腕的放松，手掌不能一直绷着。刘颖老师表示，《溟山》所描写的正是山在不同角度给人带来的不同感受，而这首乐曲也正是通过大山在四季之中的变化，来暗喻人生中心境的变化，它有对未来的迷茫和彷徨，但更多的是一种希望，一种积极面对一切的理性。此次领航未来·国筝传承年度共创会(线上)活动圆满落幕，为期两天的时间里，200多位与会人员参与其中，既丰富了教学和演奏知识，也了解和掌握了最新最全的行业发展动态。未来，“国筝传承”还将会有一系列动作。2024，让我们拭目以待！

作品创作介绍汀花翠雨，玉树悬秋，举目间，皆是满庭留香，独芬芳。清风傲然，散花漫天，荡气时，惟想谁共与肩，鹧鸪天。——满庭芳•清风傲然 笔者这首作品笔者创作于2022年秋，恰逢金桂飘香，有感而发，选取了“满庭芳”的词牌作为曲名，创作了这首古筝与钢琴的作品。欲用古筝独特的韵，亦勾勒出桂满飘香的傲然之感。桂花的香气，是曼妙，是美好，是向往，笔者将这份馥郁逸景流入人心，将这份美好融于生活，透过音乐与人共享。乐曲运用古筝清新淡雅的空灵音色与深沉曼妙的点性音色形成动与静的画面勾勒，与知音们共赏，满庭芳，清风傲然，桂花自顾安静的开着，给人温暖的力量。笔者感怀，吾之人生，总是期待相遇，因为有花，有风，有希望。在谷底也会花开，在海底也要望月。该曲于2023年，获得古弦新韵亚洲多弦民族器乐作曲国际比赛第一名和美国AIMA国际作曲比赛一等奖。点击欣赏演奏视频古筝与钢琴作品《满庭芳》作曲：詹倩古筝：詹倩钢琴：马玉乔作曲家介绍詹 倩南京艺术学院附中古筝讲师，师从著名古筝演奏家、教育家阎爱华教授。2008年获得文化部举办的“文华艺术院校第三届全国民族乐器演奏比赛”古筝B组银奖（金奖空缺）；2010年江苏省最高级别“茉莉花”民族器乐比赛古筝组金奖；第十一届中国音乐金钟奖古筝比赛江苏选拔赛曲金奖，第十一届中国音乐金钟奖表演奖古筝比赛全国前十；2021年入选“江苏省紫金文化人才培养工程”文化优青；其原创作品《秦川怀想》获第三届江苏省文华奖优秀节目奖和文华表演奖，《醉京斓》荣获第二届盛世华筝·国际古筝音乐节中国原创古筝音乐新作品第二名，《秦川怀想》、《韶华丹青》均获得江苏省艺术基金项目支持；其筝团“青弦筝团”在2021年10月荣获第二届“敦煌杯”中国民族室内乐、重奏比赛职业少年组金奖第一名；2022年入选南京艺术学院“海粟人才计划”培养名单。在2011年创作个人第一首原创筝曲《花知否》后，一直坚持创作至今，共创作筝曲十余首。2013年创建南京艺术学院附中少年筝团“青弦筝团”并担任指导老师。作为民族文化的传播者足迹遍布法国、德国、瑞典、英国等多个国家，2019年完成了英国杜伦大学 “亚洲音乐节”个人独奏音乐会，同时作为第一位古筝演奏家受邀在塞尔维亚诺维萨德大学艺术学院完成个人独奏音乐会；同年，受大使馆邀请参与瑞典斯特哥尔摩中国文化节暨中秋晚会；并于2018年2019年连续两年受邀参加了马来西亚“南风杯”亚洲民族器乐节。在2013年至2017年间受邀担任中国古筝网流行筝曲邀请嘉宾，至今改编流行筝曲近400余首。个人奖项2008年4月上海之春国际音乐节“敦煌杯”青少年古筝比赛，获优秀表演奖；2008年获得文化部举办的“文华艺术院校奖——第三届全国民族乐器演奏比赛”古筝B组银奖（金奖空缺）；2010年7月，获得江苏省最高级别“茉莉花”民族器乐比赛古筝组金奖；2012年8月获在新加坡举办的“第四届国际华人艺术节（新加坡）国际华人民族器乐比赛”高等院校艺术专业组古筝演奏金奖第一名；2017年第十一届中国音乐金钟奖表演奖古筝比赛江苏选拔赛中荣获金奖；2017年“江苏省文联精英精品工程”荣誉称号；2017年第十一届中国音乐金钟奖表演奖古筝比赛全国前十；2021年入选“江苏省紫金文化人才培养工程”文化优青；2022年入选南京艺术学院“海粟人才计划”培养名单。作品奖项创作筝曲《蝶韵花飞》（独奏版）入选第一届中国新人新曲比赛获奖作品集（2014）；创作筝曲《秦川怀想》获第三届江苏省文华奖优秀节目奖和文华表演奖（2018）；创作筝曲《秦川怀想》获得2018年度江苏省艺术基金项目支持（2018）；创作筝曲《醉京斓》荣获第二届盛世华筝·国际古筝音乐节中国原创古筝音乐新作品第二名（2018）；创作筝曲《醉连环》为中国潮筝——第二届全国传统古筝学术交流会的委约作品（2019）；创作筝曲《韶华丹青》获得2020年度江苏省艺术基金项目支持（2020）；创作筝曲《满庭芳》获得古弦新韵亚洲多弦民族器乐作曲国际比赛第一名和美国AIMA国际作曲比赛一等奖。学生、筝团奖项2013年 “优秀古筝乐团展演”系列比赛，青弦筝团演奏创作筝曲《蝶韵花飞》（重奏版） 演奏奖（最高奖）；2015年 第二届筝团展演，青弦筝团凭借原创筝重奏作品《馥影》 小型乐团最佳演奏奖（最高奖）；2018年 第三届“敦煌杯”中国古筝艺术菁英展演，青弦筝团演奏的《馥影》 职业重奏组银奖；2018年 学生李姿在全国职业院校技能大赛中职组艺术专业技能（弹拨乐器演奏）比赛金奖；2021年10月，“青弦筝团”荣获第二届“敦煌杯”中国民族室内乐、重奏比赛职业少年组金奖第一名。创作筝曲一览编著谱集《詹倩改编流行筝曲》（1-3）、出版书籍《詹倩古筝编配作品集》（一）、《花知否》（2011）、《爸爸去哪儿》三重奏（2013）、《蝶韵花飞》（独奏与重奏版本）（2014）、《琼皪》（2015）、《馥影》古筝三重奏与大提琴（2015）、《醉京斓》（独奏与重奏版本）（2017）、《秦川怀想》（独奏与民乐队版本）（2017）、《韶华丹青》古筝三重奏与打击乐（2019）、《连环醉》古筝独奏（2019）、《满庭芳》古筝与钢琴（2022）。文本/视频/图片由李墨老师提供（来源：昭华民族音乐、华音网、华夏璇音联合推送）

白洋古筝高级研修班《行者》2024.1/9--1/11浙江·杭州踏着千年古丝绸之路，追寻沙漠中消失了千年的绿洲古国—龟兹。《行者》是一首别具风格的秦筝艺术新作，由西安音乐学院民乐系教授魏军创作于2015年，作曲家在乐曲的创作中在快板运用了大量的点奏和快速指序，需要做到清晰快速，对技术要求较高。而慢板部分则意境深远，尾声配合吟唱，多了些空旷悠远的味道。作为一首蕴含西域龟兹音乐风格的艺术作品，乐曲将西安鼓乐与龟兹乐元素完美融合在一起，在曲调旋律、节奏、节拍等，打破了中国传统筝曲的以往形式。通过谱写行者穿越丝绸之路探寻龟兹古国，侧面表达对人生路途的探寻。“向往你神奇般美丽的存在，曾传播着神圣的道义与文明。”课 程 安 排报名即可加入课程群线上答疑 线下精讲开课前直播识谱 答疑白洋 ｜ 青年古筝演奏家浙江音乐学院国乐系青年教师；第五届政府舞台领域最高奖“文华奖”古筝青年专业组冠军获得者；美国“飞扬世界杯”民族器乐国际大赛青年专业组金奖获得者中央音乐学院教师资格认证主讲教师；浙江省民族管弦乐协会古筝专业委员会常务理事；浙江省音乐家协会古筝专业委员会常务理事；天下筝会历届评委。张加颖 ｜ 课程助教四岁习筝，师从著名青年古筝演奏家白洋老师，多次举办个人的独奏音乐会，并受邀跟随白洋老师参与多场全国巡演，作为白洋老师助教，多次担任录制《张加颖老师陪你练琴》系列课程；2024年1月9日【白 洋】09:00-12:0014:00-17:00【张加颖】18:00-20:002024年1月10日【白 洋】09:00-12:0014:00-17:00【张加颖】18:00-20:002024年1月11日【白 洋】09:00-12:0014:00-17:00【张加颖】18:00-20:00课程内容1、全曲划分曲结构，合理划分乐句，精讲引子，基本功难点。精讲曲目快板，合理分配指法，精讲基本功的练习方法和细节。2、精讲曲目后半段，华彩部分处理细节。精讲抒情长摇指难点、节奏、颤音难点。3、全曲回顾，由慢到快，手把手带练。落实细节，提高曲目张力 ，答疑练习疑惑。4、慢速带练课程难点，落实细节。慢练提高曲目张力，陪练落实细节，练习疑惑答疑，自由练琴。课程报名课程费用：3899元/人 （2023年12月25日前享早鸟福利 3599/人）赠送课程曲谱和精美结业证书，费用为三天课程费用（不含食宿），座位按缴费先后顺序安排优惠一老学员推荐新学员 可优惠200元课程券优惠二两期连报学员 每期可优惠200元课程券报 名 咨 询张老师 13767351311报名微信详询保存图片 扫一扫添加

筝（客家筝）琶（琵琶）胡（椰胡）箫（洞箫）是广东汉乐清乐的演奏形式之一。2023年12月3日，梅州客家筝艺术团在梅州市文化馆群星剧场与广东省广东汉乐学会交流联谊，首次在舞台上推出多台筝与琶胡箫的合奏。客家筝首位非遗传承人范永奋携弟子胡雨晞，与梅州客家筝艺术团的9位团友，合奏客家筝曲《寒鸦戏水》广受好评。另外，范永奋在表演中，还特别采用了16弦清式客家筝进行演奏，他落指果断，音韵委婉，给大家留下深刻印象。附：参加《寒鸦戏水》演奏人员名单——筝：范永奋 黄艺深 张艳芳 赖灵玲 黄小苏 邓坚贞 黄月英 胡雨晞琵琶：余莹莹椰胡：古健利洞箫：连秋华（文 / 梅州客家筝艺术团培训部助教 曾庆镕 视频图片/ 梅州客家筝艺术团摄影部部长黎海丰）