弦·谈第二十一期《月色清明》

　　 这首作品由《月色清明》和《大漠放歌》两部分组成。 　　第一部分《月色清明》中，旋律动机一直以变奏、转调、拆分等形态贯穿其中。从右手的旋律可以感受到，乐曲风格是清新典雅的。仿佛置身清冷月色，心中随之泛出月光般的情愫，要将那些对远方的思念，全都填进圆月里。 　　左手的伴奏部分，以某种节奏型，伴着不太规律 的重音，匍匐在旋律左右。它与右手旋律并不完全贴合。相反，两者之间甚至会碰撞出一些火花，形成“冲突”。给我的感觉是，作品既想表达充沛的情感，却又想限于自我独白，左右互搏，时而沉静如月，时而喷薄而出，声音、情绪交杂，让听者想入非非。　　第二部分《大漠放歌》 ，以积极冲动的速度进入，风格发生了明显转变。由于某些特性音程关系，我们可以感受到鲜明的西域风格。在这一部分，作者的个人风格体现得更加鲜明。节奏的律动性，几乎在李老师的每部作品中都会被强调。这种律动的方式有点像爵士乐和摇滚，以看似不太规整的形态出现；而在内容上，或许想要颠覆或冲破某些障碍和隔离。 　　第二部分中间段，音乐再次出现了第一部分的旋律动机，情绪由前面的奔放突然变的轻柔，加之左手和声掺入西域的音调，在快板奔放的对比下，导致这段音乐显得更加惆怅和伤感，似乎声音真的传自那遥远的地方。