弦·谈第九十二期《灯月交辉》《四合如意》《将军令》

　　筝乐发展中，有一个节点和流派经常被忽略。做为一个后起之秀，浙江筝曲不管与南派的潮筝、客家筝，还是北派的河南筝、山东筝，在风格特征上对比多少显得有些不那么“出跳”。我们习惯性通过左手的做韵，来辨别传统筝曲的流派。而浙江筝却恰恰相反，它的特征在于右手的“快四点”以及“摇指”等指法的运用。虽左手按音没有特殊的辨识度，但它在右手技法上的演进不容小觑。“快四点”，讲究的是音色颗粒清晰，旋律进行时微妙的力度变化和音色变化。正是他在技巧上的要求，对以往的演奏方式打破，并对随后现代创作筝曲奠定了坚实的基础。 　　虽然早已有浙江筝出现的推断，但浙江筝的真正形成，是在上世纪五六十年代王巽之先生到上海音乐学院任教期间成型。他们在前人的基础上，展开了一系列传统乐曲整理、打谱的工作。在这个过程中，王巽之先生与他的学生们共同整理编写了《孟姜女》、《三十三板》、《灯月交辉》等初级教材。随后，又将一批工尺谱相继整理并翻译为线谱，比如《云庆》、《高山流水》、《四合如意》等。同时对《将军令》重新定谱等等。在这个过程中，摸索出的一些新演奏技法，对后来的创作乐曲起到了极大的促进作用。作为一个具有进阶式意义的流派，我们不得不重视他们的存在，在更早时期的传统筝曲与现代创作筝曲之间，这架桥梁起着非常重要的衔接作用。