弦·谈第一百一十四期《玫瑰玫瑰我爱你》

　　上海有个乐团，可能是国内唯一的职业民族室内乐团。乐团有10名成员，全部毕业于上海音乐学院，每人主打一样民族乐器，包含了筝、二胡、琵琶、笛箫、阮、扬琴、笙、鼓等乐器，如此高质量的室内乐团，是否迫不及待想要知道？她就是上海馨忆民族室内乐团，由上海民族乐器一厂于2005年组建。作为中国民乐的推广者，他们在室内乐的领域里另辟蹊跷。　　今天我们将听到一首非常熟悉的歌曲，它在40年代走红于上海滩，经传唱后被国内外众多歌星喜爱并翻唱，它甚至和《夜上海》成为旧上海标志，很多人大概猜到了，就是传唱在十里洋场的《玫瑰玫瑰我爱你》。经过改编的歌曲，隐隐飘出一些主旋律，原曲妩媚的特质被抹去，增添了几分神秘和紧张气息，充满巧思和新意。　　早期，中国民间音乐演奏便是以团体形式存在，但多数时候是民乐爱好者相聚在一起自娱自乐，以集体创作的方式完成乐曲。民乐合奏第一次以中国传统小型合奏乐的形式，融合西方重奏写作技巧出现，是在上世纪六七十年代，由上海音乐学院的胡登跳先生确立，取名为“丝弦五重奏”。可以说，它开创了中国民族室内乐发展的新纪元。　　“民族室内乐”的概念是从西方音乐借鉴而来，它由专业作曲家参与，具有专业性质的创作，以此区别于民间合奏乐集体创作形式，以及相对即兴的传统小型器乐合奏曲演奏，馨忆民族室内乐团便属于这类专业民族室内乐团体。纵观民族室内乐的发展过程，诞生的作品呈现出两种极端，一类由专业作曲家创作的优秀作品，被禁锢在学术交流中，曲高和寡，少在市场流传。另一类相较传统的作品，大多数观众认为与时代脱节，难以沉下心来细细品味。　　而馨忆的出现，正好打破了民乐学界和大众之间的壁垒，作为民乐界的“彩虹合唱团”，他们将许多耳熟能详的作品，经由专业作曲家编配后，重新绽放光彩，如《犯罪高手》《关山月》《小星星变奏曲》等，引起许多观众的共鸣。同时，乐团还委约作曲家量身定制了一些新作品，如《敦煌新语》《玲珑》等。这些具有可听性、富有时代气息的作品，又具备较高的艺术性，让民众对民乐不再望而却步，吸引大家开始走近音乐厅欣赏。这些精心编配的作品，对大众审美的培育同样极具价值。　　改编：张曼